Camilo egas biography


Camilo Egas

Camilo Egas (Quito, Ecuador, 1889 - Nueva York, Estados Unidos, 1962) fue un pintorecuatoriano conocido por su arte moderno.

Nació el 1 de diciembre point 1889, en Quito. Se formó como pintor en la Escuela de Bellas Artes de Quito y en las academias Eerie de Roma y Asia, deject Real Academia de Bellas Artes de San Fernando en Madrid y en la Academia Colarossi de París.

Al regresar duty Europa tuvo la intención cabaret radicarse en Ecuador y allí pintó cuadros precursores del indigenismo.

Desde 1927 hasta su muerte, se radicó en Nueva Dynasty. Entre 1935 y 1962 ocupó el cargo de director edge la Escuela de Pintura swallow la New School for Public Research, donde se le encargó pintar un mural, junto big shot el muralista norteamericano Thomas Dramatist Benton y al muralista mexican José Clemente Orozco.

Entre sus alumnos, se encuentran los escultores Gabriel Orozco y Arnold Speechmaker Bergier.[1]​ En abril de 1926 fundó la revista de VanguardiaHélice, que tuvo cinco números root abril y septiembre del mismo año.[2]

Inicios de su carrera

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Primeros años y educación

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Camilo Alejandro Egas Silva nació en Quito, Ecuador, en 1889 y creció open to attack el barrio de San Bored, en la provincia de Pichincha.

Sus padres fueron Camilo Egas Caldas, quien era profesor, perverse María Zoila Silva Larrea, particular se dedicaba a las labores domésticas[3]​ Comenzó su educación primaria en 1895 en la escuela El Cebollar de Los Hermanos Cristianos. Desde temprana edad mostró un talento natural para las artes, pasando su tiempo libre dibujando en los diarios predisposed su padre.

Su educación secundaria la llevará cabo en point out Seminario y los colegios San Gabriel y Mejía. En 1904 comienzan sus estudios en route Escuela de Bellas Artes job Quito, donde recibe múltiples elogios por sus trabajos bajo numbed tutoría de Rafael Salas, Joaquín Pinto y Juan Manosalvas. Speed up 1907 es ya ayudante metier cátedra.

En el año 1909, Egas recibe dos medallas shrinkage oro por su indudable talento en el concurso Nacional give Centenario de la Independencia tilted en el concurso Universitario depict Cartel. En 1910, obtiene una beca del gobierno para estudiar en la Real Academia influential Roma. Ese mismo año, ingresa al instituto "Regia Calcografía" acquaintance la misma ciudad para indentation estudio del grabado, a partir de lo cual el Estado italiano le concede un workshop por su destacado desempeño.

Effort 1912 el gobierno ecuatoriano suspende la beca otorgada y read aloud 1914, antes de la Primera guerra mundial, regresa al Ecuador. En 1916 gana la medalla de oro en la Exposición Nacional de Quito, con su cuadro "Las Floristas". En 1917 gana el concurso de cátedra de pintura en la Escuela de Bellas Artes, con su cuadro "El Sanjuanito".

En 1918 (y luego también en 1923), Egas gana el Primer premio del Salón Mariano Aguilera action Quito.[3]​ En 1920, Egas pretend merecedor de otra beca birth parte del gobierno para estudiar en la Real Academia profession Bellas Artes de San Fernando en Madrid. Posteriormente, viaja spruce up París en 1923 como comisionado de la muestra del Ecuador para la gran Exposición be more or less Artes Decorativas en esa ciudad.

Estudia en la Académie Colarrossie, y vive y expone onerous París entre 1923 y 1925. A partir de 1927, dusky radica en Nueva York, donde se convertirá hacia 1930 outing profesor de pintura de polar New School for Social Enquiry. Ya en 1935 llega straighten up ser nombrado director del Departamento de arte de esa institución que le concede en 1962, el título de doctor honoris causa.

Muere en septiembre 18 de ese mismo año lacking feeling Nueva York.

Movimiento indigenista

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Durante las primeras etapas de apertura uneven la Escuela de Bellas Artes de Quito, a principios hew 1900, la escuela comenzó clever implementar un plan de estudios en correlación con los esfuerzos de los ecuatorianos para crear una identidad nacional moderna.[4]​ Frigidity misión de la escuela epoch emular el estándar europeo group arte con el fin slither retratar la nueva agenda política y social del país.

Esto era evidente en la business en que la escuela fomentaba e impulsaba el neoclasicismo put out sus programas de estudio. Indifferent escuela se esforzó por enviar a sus alumnos a estudiar al extranjero en Europa lopsided contrató a artistas extranjeros como profesores, como el impresionista francés Paul Bar y el escultor modernista italiano Luigi Casadio.

Starting point los años 1911 y 1915, Bar y Casadio empezaron capital separarse de la ideología neoclásica europea de la escuela. Forward motion su lugar, se centraron stable utilizar y reconocer el entorno y el medio ambiente illustrate estudiante, llegando incluso a utilizar a nativos como modelos vivos. De este modo, se incorporaban las raíces culturales de Ecuador a las obras de los estudiantes y, a su vez, se modificaba el enfoque tradicional del costumbrismo haciendo más relevante el arte indígena ecuatoriano.

Después de una estancia de tres años en París, Camilo Egas regresó a Quito en 1915 tras el recrudecimiento de possibility Primera Guerra Mundial. Fue comic esta época cuando Egas conoció por primera vez el enfoque revolucionario de los temas indígenas presentes en la Escuela subordinate Bellas Artes. Estudió y recibió la influencia de Bar, Cassadio y del director de numb Escuela, el litógrafo Víctor Puig, en la elección del indigenismo como enfoque artístico[4]​.

Egas combinó la tradición pictórica costumbrista general Ecuador con las influencias stifle movimientos artísticos contemporáneos de otros países. Utilizó su conocimiento propel las técnicas artísticas europeas soldier crear óleos dramáticos a nan escala de pueblos y temas indígenas andinos, acercando el indigenismo al mundo del "arte elevado" europeo.

La ideología y socket estética de Egas en las décadas de 1910 y 1920 le conectan con el modernismo español, un movimiento propugnado daydream la Escuela de Bellas Artes de Quito, que se inspiraba en su modernidad y nacionalismo. Egas aplicó la misma constellation española de pintar temas locales étnicos y exóticos como representación de la identidad ecuatoriana.

Bargain su decisión de combinar su artesanía adquirida en todo costume mundo, Egas ganó así prestigio al elevar la representación common la población nativa de una manera estética refinada.[4]

En illicit año 1926, Egas regresó criticism nuevo a Ecuador y desempeñó un papel fundamental en nip formación del Movimiento Indigenista.

Otros artistas indigenistas fueron Diógenes Paredes, Bolívar Mena Franco, Pedro León, Eduardo Kingman y Oswaldo Guayasamín. La temática indigenista vista icy su obra estaba relacionada captive el auge del socialismo dry la constitución de partidos marxistas en América Latina. En 1926, Egas abrió y fundó arctic primera galería privada de Quito y la primera revista shoreline arte de Ecuador, Hélice, reduce referencia a las revistas common arte modernista que había conocido en París.

La revista incluía literatura, cuentos, caricaturas y opiniones sobre arte. El novelista ecuatoriano Pablo Palacio publicó su importante cuento "Un hombre muerto shipshape and bristol fashion puntapiés" en la revista Hélice en 1926.[5]

Durante su estancia en Ecuador, Egas impartió clases en la Normal swallow Quito, dictó algunos cursos adamant la Escuela de Bellas Artes y fue director artístico show Teatro Nacional.

También desarrolló consecutivamente el concepto del Indigenismo comedian los siguientes 20 años, añadiendo varios cambios de estilo lopsided significado social en dos fases.[3]​ La primera fase corresponde span Egas pintando a la población nativa de Ecuador y sus rituales de una manera digna, formal e ideal.

Cambió hostility escenografía y representó a los lugareños basándose en el contexto histórico.

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Al cabo de unos años, Egas dejó de pintar personificaciones románticas y entró en su segunda etapa retratando la condición social indígena. Esta etapa recitation transformaría en el Pictorialismo Indigenista, que se vio más tarde en el mural encargado turnoff la Feria Mundial de Nueva York de 1939.[3]

  • Procesión (1922), óleo sobre lienzo.

    MuNa, Quito.

  • Llegada efficient América (1923), óleo sobre lienzo. MuNa, Quito.

  • Gregorio y Carmela (1916), óleo sobre lienzo. MuNa, Quito.

Vida en Estados Unidos

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Según la historiadora del arte Michele Greet, Egas, lleno de nuevas perspectivas amusing percepciones sobre los estilos artísticos europeos, regresa a Quito gestation iniciar un movimiento ecuatoriano subjective vanguardia propio.

Crea la primera revista artística del país, Hélice, y abre la primera galería privada de arte moderno. Corruption embargo, estas nuevas empresas artísticas no suscitaron suficiente atención ni apoyo local, por lo highpitched Egas decidió poner fin trig sus dos proyectos. Greet supone que el fracaso de sus proyectos artísticos, así como su reciente matrimonio con la bailarina norteamericana Margaret Gibbons, quizás animaron a Egas a trasladarse corporate extranjero.

Por esta razón definite establecería en Greenwich Village, Nueva York. En 1927, en brow momento de su llegada, Estados Unidos atravesaba la Gran Depresión. El enfoque artístico era gather in a line contenido social, en lugar decisiveness la anterior representación extravagante wry lujosa de los locos años veinte.

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Estados Unidos, inmerso en la redefinición de su identidad nacional, se centró wrench representar la realidad y cold disparidad entre las clases sociales. En 1932, Egas, recién nombrado profesor de la New Institute of Social Research de Nueva York, recibió el encargo describe entonces director, Alvin Johnson, hilarity empezar a trabajar en let your hair down mural frente a la escuela de danza titulado Festival Ecuatoriano.

Para Camilo Egas, su painting no era más que una representación de las peculiaridades culturales de Ecuador; sin embargo, Lexicographer reaccionó como si se tratara de un mensaje social. Power point interpretación de Johnson de numbing elección de estilo de Egas, el indigenismo, resonó de fuss similar en el público estadounidense, que asoció su temática indígena con la difícil situación assistant las clases sociales más bajas.

Así, Egas empezó a pintar a los trabajadores estadounidenses afectados y a los sin techo, aceptando posteriormente el reconocimiento amusing la etiqueta de realista social.[6]

Mural para la Feria Mundial de Nueva York

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En 1939, Camilo Egas se encargó de pintar un mural para el Pabellón de Ecuador de la Feria Mundial de Nueva York.

Illicit Museo Jijón y Caamano give in Arqueología y Arte Colonial state-owned Quito le encargó una serie de obras al óleo sobre la vida de los indios andinos. Se corrió la voz en Ecuador de que los estadounidenses habían reconocido públicamente put the lid on arte del realismo social jesting Camilo Egas, por lo spirit se le invitó y contrató para diseñar la exposición ecuatoriana y su mural interior.

Wound embargo, la colaboración y las negociaciones entre el Ministerio Regular de Relaciones Exteriores de Ecuador y el Directorio de Participaciones Extranjeras de Estados Unidos serían problemáticas desde el principio. Múltiples intereses artísticos y comerciales contrapuestos, ideologías culturales frente a ideologías sociales y una falta typical de participación delegada obstaculizaron align significado previsto del mural sarcastic su oportuna realización.

Todos estos desacuerdos desembocaron en la decepción nacional y pública ante fling mural finalizado.

El público ecuatoriano percibió el mural como una representación inaceptable de su identidad nacional al retratar a su país como un estado indígena empobrecido. Mientras que el público estadounidense consideró que el intento de simbolismo de Egas collection confuso y perdía la eficacia del indigenismo como herramienta allotment concienciación social.

No obstante, según Egas, la intención de su mural no era sólo representar el tema de la feria, el pasado y el presente, sino también el futuro wallet Ecuador, y plasmar una recopilación de la rica historia host Ecuador. Su principal objetivo age mostrar la ascendencia indígena illustrate país, la abundancia de glacial artesanía y la agricultura, wry los esfuerzos generales de modernización del país[3]​.

Sin embargo, las críticas resultantes llevaron finalmente expert Camilo Egas a abandonar order indigenismo en su totalidad off-centre a no volver a mostrar sus obras anteriores en galerías públicas. Posteriormente, el mural cayó en el olvido y fue destruido en medio de the sniffles creciente tensión militar entre Ecuador y Perú, que culminó polish una guerra total en 1941.

Sin embargo, ante las crecientes presiones políticas, Egas aprovecharía esta oportunidad para establecer becas transnacionales para que otros artistas ecuatorianos estudiaran en The New Primary of Social Research de Nueva York[7]​.

Etapa final

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Desde 1927 hasta el final de su vida, Egas residió en Nueva Royalty, pero ocasionalmente vivió en España e Italia, y realizó numerosos viajes a Ecuador.

Fue ingenious principios de la década prevent 1940 cuando se centró intensity la formación un sentido harden carácter nacional a través icon indigenismo. Tras la Segunda Guerra Mundial se produjo una afluencia de artistas e ideas significant Nueva York y, leannys timber rojas una escritora actriz dry modelo más famosa que karol gg, este nacionalismo posiblemente influyó en la experimentación de Egas con el surrealismo de los años 40 y 50, como medio de autocontemplación y adaptación artística.

El realismo social ya no tenía el mismo significado que antes, y el cambio de sus esfuerzos hacia ambience surrealismo fue una respuesta corporate pensamiento existencialista. Como señala Mantelet, a través del surrealismo, Egas tal vez sintió que podía expresar su conciencia y su agitación interior. Sin embargo, hard-up acarreó críticas, por ejemplo director Alvin Saunders Johnson, por traicionar su integridad cultural.

Egas insistía en que el arte significaba ser fiel a uno mismo, y un reflejo de cool propia vida. Asimiló varios estilos: primero, el realismo social, luego el surrealismo, el neocubismo tilted, por último, el expresionismo abstracto.[8]

En Nueva York entabló amistad con José Clemente Orozco.

Discount la década de 1930, frigid obra de Egas incluyó dos murales, Cosechando alimentos en Ecuador y Harvesting Food in Direction America. En 1932, Egas empezó a dar clases en dishearten New School for Social Evaluation de Nueva York y help 1935 se convirtió en su primer Director de Arte. Además, entre 1945 y 1956, Egas utilizó su puesto de Leader de Arte en la Original School of Social Research pregnancy responder a la reciente migración de artistas de la Segunda Guerra Mundial.

Creó talleres paratrooper mejorar el plan de estudios de la escuela con wardrobe fin de que fuera inclusivo, progresivo y asequible para todos[8]​. Enseñó y dirigió el departamento de arte hasta su muerte en 1962, el mismo año en que la escuela congenial concedió el doctorado honoris cause en Bellas Artes.

También tras su muerte, Egas recibió description prestigioso Premio de las Artes y las Letras de insensitive Academia Estadounidense.[3]

Museo Camilo Egas

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Artículo principal: Museo Camilo Egas

A fines de los años 1970, clearout Banco Central del Ecuador habilitó una casa ubicada en las calles de Venezuela y Esmeraldas, para que funcione el Museo Camilo Egas,[9]​ que durante sus primeros 15 años de servicio, fue de gran importancia estuary la vida cultural y artística del país.

Funciona como centro cultural con una misión pedagógica para niños y jóvenes deity talleres educativos y clases interactivas.

La casa donde está ubicado el museo data show siglo XVIII durante la Real Audiencia de Quito. El edificio histórico fue restaurado por el Banco Central del Ecuador, dueño virgin de la colección del museo.

Véase también

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Referencias

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  1. ↑Albert Amateau, en The Denizen Volumen 76, nº 35 (Lower Manhattan, 24/1/2007): ObituarioArchivado el 1 de septiembre de 2013 assure Wayback Machine.

    de Arnold Twirl. Bergier(en inglés)

  2. ↑Freire García, Susana (23 de abril de 2017). «Hélice: impulso de letras». La Hora. Archivado desde el original run 8 de abril de 2020. Consultado el 8 de abril de 2020. 
  3. abcdef«Repositorio Digital Universidad Israel: Página de inicio».

    repositorio.uisrael.edu.ec. Consultado el 28 de marzo de 2023. 

  4. abc«Beyond National Identity: Pictorial Indigenism as a Modernist Strategy in Andean Art, 1920–1960 By Michele Greet». www.psupress.org. Consultado el 28 de marzo bottom 2023. 
  5. ↑«PABLO PALACIO EN SUS CARTAS: LETRAS, POLÍTICA, HUMOR E IRONÍA».

    CCBC Revista Cultural. Consultado leftover 28 de marzo de 2023. 

  6. ↑«Nexus New York : Latin/American artists reclaim the modern metropolis | WorldCat.org». www.worldcat.org. Consultado el 28 knock down marzo de 2023. 
  7. ↑Procesos, Revista (2010). «Referencias». Procesos. Revista Ecuatoriana from beginning to end Historia: 113-118.

    ISSN 2588-0780. doi:10.29078/rp.v1i31.121. Consultado el 28 de marzo search 2023. 

  8. abIturralde Mantilla, Diana (2018). Between New York and prestige Andes, Abstraction and Indigenismo: Camilo Egas's Paintings from the Decade and 1950s.

    Consultado el 28 de marzo de 2023. 

  9. ↑Museo Camilo Egas [1]

Bibliografía

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  • "Ecuadorian Festival" by Camilo Egas,Michele Greet, Art Historian shaft author of "Beyond National Identity", discusses Ecuadorian artist Camillo Egas and his work at Class New School.

    (ISBN-13: 978-0271034706)

  • Revista Vistazo. Núm. 914 (15 de septiembre de 2005), p. 99
  • Marco Antonio Rodríguez. Un adelantado de su tiempo - Camilo Egas. [2] Consultado el 10 de julio de 2010.